Licenciada en Derecho por la Universidad de Zaragoza y Máster en Contratación Pública Local de la Universidad Autónoma de Madrid. He desempeñado toda mi carrera profesional en el Ayuntamiento de Zaragoza, en puestos de trabajo relacionados con el ámbito de la contratación y la gestión del patrimonio no afecto al patrimonio municipal del suelo. En la actualidad desempeño el puesto de trabajo de Jefe del Departamento de Contratación y Patrimonio del Ayuntamiento de Zaragoza.
Desarrolla su ámbito profesional en las prácticas culturales y artísticas vinculadas a lo social. Hasta 2015 fue responsable de contenidos de Intermediae / Matadero Madrid, una institución concebida como una entidad cultural pública especializada en la creación de nuevas formas de relación entre público e institución en el ámbito de la creación. Una de sus principales contribuciones ha sido la puesta en marcha de un programa específico de acción e intervención en el espacio público de la ciudad, en colaboración con múltiples agentes e iniciativas ciudadanas y culturales del contexto local. Ha desarrollado además plataformas de colaboración experimental entre responsables de la administración municipal y el tejido cultural, enfocadas a la innovación en políticas culturales. En la actualidad trabaja como Asesora del Área Cultura y Deportes, del Ayuntamiento de Madrid.
Licenciada en Filosofía, Postgrado en Comunicación y Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual, realiza su tesis doctoral «Instituciones culturales, curadoría expandida y gobernanzas híbridas» en el Departamento de Historia y Teoría del Arte de la Universidad Autónoma de Madrid.
Basurama es un colectivo dedicado a la investigación, creación y producción cultural y medioambiental fundado en 2001 que ha centrado su área de estudio y actuación en los procesos productivos, la generación de desechos que éstos implican y las posibilidades creativas que suscitan estas coyunturas contemporáneas. Nacido en la Escuela de Arquitectura de Madrid ha ido evolucionando y adoptando nuevas formas desde sus orígenes. Pretende estudiar fenómenos inherentes a la producción masiva de basura en la sociedad de consumo aportando nuevas visiones que actúen como generadores de pensamiento y acción social.
Licenciada en Historia del Arte y gestora cultural. Co-coordinadora y gerente de La Caldera. Centro de Creación de Danza, y miembro del equipo directivo de L’Alternativa Festival de Cine Independiente de Barcelona. Anteriormente ha sido miembro de la Junta Directiva de la Associació de Professionals de la Gestió Cultural de Catalunya (APGCC); responsable del área de I+D de Trànsit Projectes; miembro del consejo de dirección del Centro de Creación Can Xalant, y consultora para diferentes instituciones.
Gestor cultural. Técnico de planificación, cooperación y nuevos proyectos de la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural, ideando y gestionando iniciativas relacionadas con la planificación cultural, la gestión compartida, la cooperación y el territorio.
Inicia su andadura en el ámbito de la gestión cultural desde el teatro amateur, fundando El Globo Teatro, espacio autogestionado dedicado a las artes escénicas. Ha sido, entre otras cosas, técnico de iluminación para diversas compañías de teatro, técnico de producción cultural, miembro del equipo redactor de la candidatura de Zaragoza a Capital Europea de la Cultura 2016 y del Plan Director ZaragozaCultura 2020, y coordinador de los proyectos europeos de cooperación Dance Channels y Recover the Streets.
Actualmente coordina por parte del Ayuntamiento de Zaragoza el proyecto Harinera ZGZ, antigua fábrica recuperada como espacio dedicado a la participación activa, el empoderamiento y la transformación urbana a través de la creatividad, y gestionado de manera compartida entre institución, tejido vecinal y agentes culturales.
El CSC Luis Buñuel es una iniciativa ciudadana de reapropiación y gestión comunitaria de un espacio municipal abandonado, surgido a raíz de la asamblea de barrio del movimiento 15M.
Elsa Navarra, activista y psicóloga. Ha formado parte del proyecto de construcción del CSC Luis Buñuel desde sus orígenes. Aportando en la facilitación del proceso de participación ciudadana que se ha desarrollado para soñar y crear el CSC Luis Buñuel. Actualmente forma parte de la Comisión de Negociación, encargada del diálogo con la institución, con el objetivo de legitimar el espacio a nivel político y legal, y de la Comisión de Cuidados, encargada de poner la atención en el cuidado de las personas, las relaciones y el proceso colectivo.
Abogada, Mediadora y licenciada en Bellas Artes, con amplia experiencia en el asesoramiento de profesionales y organizaciones culturales del ámbito del arte y la cultura. Su empeño es contribuir a la profesionalización del sector con herramientas claras y de utilidad para todos los profesionales, particulares y entidades del arte y la cultura. Cuenta con una experiencia de 20 años en los principales ámbitos del Derecho así como en el campo de las relaciones internacionales, la advocacy (incidencia política), la propiedad intelectual, la dirección y gestión de proyectos y el fundraising en el tercer sector (en el campo de los derechos humanos, la transparencia y el acceso a la información pública, y la cultura), tanto a nivel nacional como internacional. www.porypara.es
Ferran Aguiló es cooperativista y activista. Fundador de las cooperativas Mon Verd (de trabajo) y Germinal (de consumo) (1992), ha sido consultor de cooperativas en cooperativa A+4 y Aracoop, docente de la Escuela Aposta de la Federación de Cooperativas. Redactor del Proyecto Coopolis (https://www.
Soy Jaron Rowan, investigador y agitador cultural. Actualmente combino la investigación con la escritura y la docencia. Soy coordinador del área de arte en BAU, Centro Universitario de Diseño, en Barcelona, donde imparto la asignatura “Economía, empresa y diseño”. También soy miembro de la línea de investigación Objetologías/GREDITS. Durante varios años he sido tutor y uno de los lectores del curso MA in Culture Industry de Goldsmiths University y he impartido cursos en torno a la economía de la cultura, las políticas culturales, en numerosas universidades e instituciones culturales. He sido uno de los miembros fundadores de YProductions (2003-2013) y durante varios años he sido uno de los coordinadores del Fcforum.
He escrito el libro Emprendizajes en cultura, publicado en 2010 con la editorial Traficantes de Sueños en el que desde una óptica crítica realizo un análisis de los principales programas de promoción del emprendizaje que actualmente se están llevando a cabo en el Estado español y evalúo algunas de sus consecuencias. De forma más reciente he colaborado en libros como “Cultura libre digital” (Icaria, 2012), “La tragedia del copyright” (Virus, 2013) y he publicado “Memes: inteligencia idiota, política rara y folclore digital” (Capitan Swing, 2015) y “Cultura libre de Estado” (Traficantes de Sueños, 2016).
Javier BurónGarcía es un arquitecto que vive y trabaja entre Limerick, Irlanda y Córdoba, España. Es co-fundador de Colaborativa.eu en Córdoba y profesor titular de la escuela de arquitectura, University of Limerick, Ireland. Colaborativa.eu recupera espacios públicos en desuso a través las industrias creativo culturales. Su trabajo abarca la investigación de nuevas formas de cesión y gestión, la creación de herramientas de acción, visualización y análisis, y la puesta en marcha y gestión de estos espacios. En la actualidad Colaborativa.eu participa en la gestión de dos espacios creativos que recuperan espacios públicos abandonados en España e Irlanda. Javier Burón ha formado parte del equipo irlandés en la Bienal de Arquitectura de Venecia y ha sido nominado para el premio Arquia Próxima. En la actualidad forma parte del proyecto Techtown dentro del programa europeo Urbact y es embajador irlandés de la European Maker Week.
Javier Rodrigo Montero es coordinador de Transductores junto con Antonio Collados. Investigador y educador de arte. Transductores es una plataforma sobre investigación y producción de iniciativas de cultura de proximidad, participación ciudadana, pedagogía crítica e investigación. Miembro de Artibarri, red de trabajo comunitario de Barcelona, activa desde 2005 con énfasis en la coparticipación, la cultura comunitaria y la transformación social
Arquitecto, educador, y actualmente coordinador del programa Imagina Madrid. Ha recorrido el mundo llevando a cabo proyectos de difícil catalogación y que han sido objeto de estudio desde ámbitos tan dispares como la arquitectura o la antropología y que cuentan entre sus socios a instituciones como el colegio IDEO, la asociación de vecinos de Villaverde Alto, el CSIC, el Ministerio de Medioambiente y el Guggenheim de Nueva york.
El resultado de esta prolífica década se conoce como Basurama. Organización de la que Juan es miembro fundador. Desde ella ha liderado programas como Autobarrios, Imaginar Patio. Juan ha desarrollado trabajos de arquitectura comunitaria en favelas y barriadas periféricas, en Sao Paulo, Lima, Madrid o Niamey poniendo en marcha metodologías de acción social e intervención cualitativa innovadora.
La Casa Invisible es un Centro Social y Cultural de Gestión Ciudadana que nace en Málaga en marzo de 2007 cuando una amplia red de ciudadanxs, vecinxs y creadorxs decidimos llenar de vida un hermoso edificio de propiedad municipal que se encontraba en estado de abandono.
Laia Forné es socióloga urbana especializada en la investigación y acción para la gestión del género y la inclusividad en el ámbito de la planificación y la ordenación urbana. Participa en diferentes movimientos urbanos de la ciudad con los que ha realizado procesos de participación y de intervención urbana y actualmente es asesora de la Concejalía de Participación y Territorio del Ayuntamiento de Barcelona.
Marcos García es director de Medialab-Prado. Desde 2006, Marcos García ha sido responsable del programa cultural de Medialab-Prado junto con Laura Fernández. Entre 2004 y 2006 fue responsable del programa educativo de MediaLabMadrid junto con Laura Fernández, en el cual desarrollaron el programa de mediación cultural y el proyecto Interactivos? Ha participado en foros nacionales e internacionales sobre cultura digital, laboratorios ciudadanos y cultura libre.
Mariona Alberich: Graduada en Diseño gráfico por l’Escola Superior de Disseny e ilustradora. Cursos y seminarios de páginas web y de publicidad y marketing.He trabajado en diseño para aplicaciones, webs, gráfica publicitaria y gráfica electoral. Actualmente trabajo en la gestión y comunicación de Ateneu Candela de Terrassa, diseñadora gráfica de Elixir y co-creadora de L’Embarral.
Nací en San Sadurniño (A Coruña) hace 42 años. Son madre de una familia monomarental. Distribuyo mi tiempo desde hace 17 años entre los cuidados a mi familia y mi trabajo como Mediadora Cultural. Mi vida es un camino que intenta crear contextos para que las personas, todas, vivan mejor. Cursé mis estudios de doctorado, postgraduación y master en las Universidad de A Coruña, Lisboa y Madrid. Trabajé en la administración pública durante 9 años, en la administración local como Técnico de Cultura (Ayuntamiento de San Sadurniño) y en la administración autonómica cómo directora del Centro Coreográfico Gallego (Xunta de Galicia). Trabajé en el tercero sector durante año y medio y nos últimos años como consultora independiente asesorando y desarrollando proyectos con diferentes organismos públicos internacionales, nacionales y gallegos como la Universidad de Uruguay, el Ministerio de Cultura o el Mercat de las Flors, donde dirigí nos últimos años el proyecto Iberoamericano www.mov-s.org.
Doctora en Derecho de la Cultura y socia directora de la firma Gabeiras & Asociados, Cuenta con más de veinte años de experiencia profesional como Abogada y siempre ha compaginado esta actividad profesional con la docencia. En la actualidad es profesora los Máster de Propiedad Intelectual,Gestión Cultural e Industria Musical y Estudios Sonorosde la Universidad Carlos III de Madrid y participa regularmente como ponente en conferencias, seminarios y publicaciones especializadas en el sector cultural.
Combina su experiencia y formación en el ámbito de la cultura con la especialidad de Derecho Bancario y Financiero. Su tesis doctoral versó sobre vías alternativas de financiación del sector cultural a través de la creación de fondos de titulización de derechos audiovisuales. Es además Master en Derecho Privado Europeo Comparado por la Universidad Carlos III de Madrid, Master en CorporateFinance y Banca de Inversión por el Instituto de Estudios Bursátiles y Especialista en financiaciones estructuradas y Derivados por el mismo centro (IEB).
Pau Gómez: Graduado en Arte Dramático por el Col·legi de Teatre de Barcelona y especializado en Gestión y Producción de Eventos por la UOC. Cursos de especialización: «Cultura libre aplicada a las artes escénicas», «Diseño gráfico”, «Contratación pública para empresas culturales”, «Teatro como herramienta educativa” y «Educación emocional”. He trabajado desde 2010 como actor en varias producciones teatrales y cinematográficas y como docente para diferentes edades y centros. Actualmente soy productor del festival de poesía Elixir (dirigido por Rosa Boladeras), productor de MicroArts Terrassa, director y productor de Terrassa secreta, ayudante de producción del Festival TNT, programador cultural en el Ateneu Candela y gestor integrante de L’Embarral.
Pedro Jiménez trabaja en ZEMOS98. Es Licenciado en Comunicación Audiovisual y en los últimos meses ha estado diseñando las metodologías y contenidos de varios laboratorios ciudadanos sobre políticas culturales públicas con las Áreas de Cultura del Ayuntamiento de Madrid y Sevilla. Ha participado en multitud de eventos relacionados con educación y cultura libre. Escribe un blog personal en http://petroglifo.zemos98.org y participa de la red de noticias http://www.mediateletipos.net. Mantuvo una columna mensual en Cuadernos de Pedagogía sobre Educación Mediática y ha escrito en ElDiario.es sobre políticas públicas culturales.
Plazara! es un proceso participativo de creación colectiva que parte de la iniciativa ciudadana y se desarrolla de manera conjunta con el Ayuntamiento de Pamplona. El proceso busca decidir de manera participativa, la definición del espacio, sus usos y la gestión del antiguo Palacio Redín y Cruzat situado en la Calle Mayor, que albergará un nuevo centro comunitario social y cultural.
Saúl Esclarín es Director General de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza. Licenciado en Filosofía y Letras, especialidad en Geografía e Historia, por la Universidad de Zaragoza. Desde 2001 trabaja en el ámbito de la gestión cultural, sobre todo en zonas rurales, diseñando y ejecutando proyectos de desarrollo territorial basados en los recursos culturales y en la participación. Responsable del Servicio de Cultura de la Comarca de la Ribera Baja del Ebro desde 2004.
Licenciado en Sociología por la Universidad Pública de Navarra y Máster en Dinámicas de cambio en las sociedades modernas avanzadas por la misma universidad, ha realizado diferentes cursos sobre Democracia y Políticas Públicas, Participación Ciudadana, y sobre el Estado del Bienestar, así como en Metodología para la Investigación Social, tanto cuantitativa como cualitativa.
En la actualidad desempeña la labor de Técnico de Participación Ciudadana en el Ayuntamiento de Pamplona-Iruña, dentro del área de Participación Ciudadana, Igualdad y Empoderamiento Social. En ese sentido participa en diferentes procesos participativos activos en la ciudad y es coordinador del Servicio de Dinamización Comunitaria.
Zuloark es un grupo de arquitectos, diseñadores, constructores y pensadores que operan en los campos de la arquitectura, el urbanismo, el diseño, las pedagogías, la investigación y el desarrollo. Su trabajo ha sido reconocido nacional e internacionalmente con premios como el Golden Nica (2013) concedido a El Campo de Cebada, un segundo y un tercer premio en Europan IX o el premio Arquia /Próxima (2012) a Inteligencias Colectivas desarrollados dentro de la plataforma Zoohaus y ha sido finalista en la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (Gran Vía/Gran Obra).